Entradas

La Kermesse Redonda, gira española en noviembre junto a Ciclonautas

Herederos por derecho del legado musical de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, depositarios del espíritu del rock argentino más genuino, los ‘Redondos’ Sergio Dawi al saxo, Semilla Bucciarelli al bajo, Hernán Aramberri, a la batería y Tito Fargo a la guitarra, desde 2016, los cuatro, en Los Decoradores, volvieron en 2018 a primera línea de fuego como La Kermesse Redonda con un objetivo: mantener viva, encendida, la inextinguible llama ‘ricotera’; capturar la esencia del espíritu ‘redondo’ para rendir un merecido homenaje a su público juntando el presente y el pasado en aras de reivindicar la atemporal música de los liderados entre 1976 y 2001 por el Indio Solari, formación más que referencial e influyente de la escena argentina que llegó a grabar diez discos.

 La Kermesse Redonda se completa con Jorge Cabrera, Leticia Lee y Chino Laborde a las voces, Oscar Kamienomosky a la segunda guitarra y Mariano Pirato, a los coros y a los teclados.

Tras reventar todo tipo de aforos en Argentina y Uruguay (incluyendo el Estadio Obras (CABA) con entradas agotadas, Cosquín Rock o las seis noches seguidas que actuaron en mayo en el legendario Teatro Flores de Buenos Aires), en noviembre La Kermesse Redonda protagonizará su primera gira por España, con el legendario repertorio de los ‘Redondos’ por bandera.  En este tour, que promete deparar cinco noches irrepetibles que aunarán pasado, presente y futuro traduciéndose en una verdadera celebración musical, serán acompañados por Ciclonautas; estas son las fechas y las ciudades a visitar:

  • 20 de noviembre, Madrid, sala But
  • 21 de noviembre, Málaga, sala París 15
  • 23 de noviembre, Valencia, Madison Concert Club
  • 25 de noviembre, Mallorca, Es Gremi Centre Musical
  • 28 de noviembre, Barcelona, Razzmatazz 1

Las entradas estarán a la venta en la red Enterticket el jueves 1 de agosto a las 12 del mediodía.

Respecto a Ciclonautas, el trío hispano-argentino integrado por Mai Madina, Txo Pintor y Alén Ayerdi celebrará en este 2024 sus primeros 10 años de trayectoria, y lo hará presentando su explosivo CD/DVD en directo “Ciclogénesis Magnitud X Directo en Totem”. Estas cinco serán algunas de las exclusivas fechas en las que pisarán los escenarios del estado. “Ciclogénesis Magnitud X Directo en Totem” se erige sobre los mejores temas de los tres discos de estudio con que hasta el momento cuentan Ciclonautas, “Qué tal?”, “Bienvenidos los muertos” y “Camping del hastío”.

“Tras la zanahoria”, single y videoclip de adelanto del primer disco de Rienda Suelta

Presentamos “Tras la zanahoria”, single y videoclip del primer álbum de los sevillanos Rienda Suelta. El disco verá la luz en los próximos meses.

De cara a su publicación, Rienda Suelta dan el pistoletazo de salida a su creatividad con “Tras la zanahoria”, tema que los presenta como lo que son: alumnos aventajados de la vieja escuela del rock & roll.

“Tras la zanahoria”, he aquí un vigoroso tema que muestra a las claras, sin pudor, (reivindicándolas más bien) las marcadas y reconocibles influencias de Rienda Suelta; una canción, en cualquier caso, pegadiza y que transmite frescura, llamada a dejar huella desde su primera escucha. A destacar además la perfecta aleación de la que hacen gala sonido e imágenes en el divertido videoclip, así como su música y letra: cuerpo y alma al servicio de una misma historia que contar. De un mismo latido. De una misma actitud.

Rienda Suelta son un power trío de rock formado en el barrio de La Moneda de Dos Hermanas (Sevilla), en marzo 2020, durante la época de pandemia. Sus integrantes son Rucho Linares, ‘La Bestia Villagrán’ y Charlie Palacios. Al igual que de la necesidad de vivir nace el temor a la muerte, de la necesidad de escupir nace Rienda Suelta: de la necesidad de escupir opinión, poesía, alma y corazón; de escupir miedos, rabia, dolor, energía… ¡Escupir rock and roll!

“Tras la zanahoria” ya está en las plataformas y en Youtube.

“A Remojo”, primer single y videoclip de adelanto del próximo nuevo disco de Linaje

Es un honor presentaros “A remojo”, primer single y videoclip de Linaje, formación surgida a finales de 2022 fruto de las inquietudes artísticas de Aarón Romero, hijo de Kutxi Romero. El grupo está integrado por el ya nombrado Aarón Romero, a la voz, Asier Cuiral y Aimar Goikoa a las guitarras, Alain García al bajo y Asier González a la batería.

“A remojo” muestra una cautivadora historia de hormonas agitadas, revueltas, vivida desde el prisma emoción al fragor de un concierto. Desde el plano musical la canción sorprende y cautiva desde el principio porque denota a un tiempo frescura y madurez; empaque, tablas y saber hacer, algo de lo que Linaje demuestran ir más que sobrados, pese a su aparente bisoñez. 

He aquí, 25 años después del debut discográfico de los Marea, la puesta de largo oficial en la escena de Linaje, banda que haciendo bueno aquello de que ‘de tal palo tal astilla’, ya lleva tiempo venciendo y convenciendo allá por donde van; a un público anhelante de savia nueva que ya tiene claro que lo de Linaje no va a ser flor de un día y que el futuro ya está aquí, personalizado en Aaron, pura sangre sobre el escenario: fuera de cualquier duda, hay relevo generacional. 

“A remojo”, el videoclip ya está disponible en Youtube y la canción en las plataformas.

Mi primera vez: así descubría Marea

Una noche de Abril de 1999, un día cualquiera. Estoy en el Zumadi, bar que regento en Burlada, adelantando faenas de cara al cierre, cuando se abre la puerta y entran dos chavales, que a ver si les pongo un par de cañas y una cinta que me ofrecen. Me suenan de vista, de verlos por el Black Rose. Uno de ellos ya me había comentado que tenían un grupo: La Patera, se llamaban. Que ya me traerían una cinta al bar, me dijeron. Y allí estaban aquella noche, con su maqueta, titulada Marea, grabada en una TDK que aún conservo. Puse el casette y me sorprendió, pintaba bien la grabación. Dejé correr todas las canciones, desde la que le daba título hasta Como quiere tu abuelita, la última, y para su sorpresa volví a darle al play. Y empezamos a hablar: que a ver si conocía a Kutxi, que ya vendría otro día…Y llegó dicho día y el tal Kutxi de su mano, y el resto del clan: de la tripulación de aquel peculiar barco pirata que por entonces era La Patera, integrada además de por César y el Piñas, los chavales que me dieron la cinta, por Alén (casualidades de la vida, trabajaba en la asesoría que nos llevaba las cuentas del bar) y Kolibrí: el ‘Uoho’ de los Marea, tal y como me sería presentado meses después. Al día siguiente quedé con Kutxi para olernos de forma más pausada. Poco a poco los desembarcos de La Patera en el Zumadi fueron sucediéndose cada vez con más frecuencia (he ahí la sensación que me quedaba cuando llegaban, de estar ante un desembarco), hasta que llegó un momento en el que terminé por saberme parte de la tripulación.

“Va a subir la marea / y se lo va a llevar todo”, había cantado casi una década antes Roberto Iniesta en la ópera prima de Extremoduro, sin saber cuánta razón encerraban sus palabras. Que aquellos versos estaban llamados a ser proféticos: por azar del destino, La Patera acabó transformándose en Marea y, salvo a la banda de Robe y pocos más, cual tsunami todo se llevó.

Kutxi y yo no perdimos el tiempo para quedar, citándonos en un bar un día después de nuestra primera vez en el Zumadi. Ya allí, para abrir boca, me confesó que le había gustado mucho una entrevista que había hecho a Extremoduro con motivo del lanzamiento de Canciones prohibidas, publicada en El Tubo,  diciembre de 1998. Que sepas que la tengo colgada en mi cuarto, dijo mirándome. Viendo la pasión y confianza con que me estaba tratando, pensé que aquel tipo y yo teníamos bastante que ver, y le correspondí con la misma cercanía. Tras hablar un buen rato de música y confiarnos mutuamente curiosas peripecias relacionadas con ella, la conversación se escoró hacia el terreno de la literatura, confesándole yo algo que aún no conocía mucha gente: que también escribía con el ‘alias’ de El Piloto Suicida: con cierto éxito, con todo el éxito del mundo para mí (esto no le dije), toda vez que dos años atrás había comenzado a enviar artículos a Egin así firmados y, pese a que no sabían quién era, salían publicados. Kutxi me miró abriendo los ojos más si cabe: que sepas que el artículo que escribiste sobre la muerte de Lady Di (Di de dinero, Di de difunta) lo tengo colgado al lado del de Extremoduro, fueron sus palabras. Desde esos días nos hicimos inseparables, él, yo y los Marea en general.

A partir de ahí nuestros caminos se enredaron para siempre, quedando yo con ellos por sistema ya para asistir a conciertos de otros (siendo la primera vez a propósito de la primera visita de King Putreak al Terminal, serían unas cuántas más), o de La Patera, como el ofrecido en el mes de mayo en el Maiatza Rock de Burlada. O ya con el nombre de Marea, en agosto de dicho año en el Black Rose. Viendo yo la aceptación que estaba teniendo la banda, el no se sabía qué que tras sus conciertos quedaba flotando de forma mágica en el ambiente, una cosa tenía clara: aquel grupo tenía algo. Estaba cantado, sí: y más que lo que iba a ser cantado con el tiempo Marea, el primer tema de aquella primera maqueta.

Ya en diciembre, los Marea me hicieron un hueco en su furgoneta para ir con ellos a Vallekas, a un bolo de presentación en la legendaria sala He Be. Conducía June, encontrándose en Madrid de promoción Alén, César y Kolibrí. Cosas del invierno, la ida se transformó en una odisea de casi doce horas de duración pasada por nieve, retenciones y frío, teniendo yo la ocasión de ver de primera mano una de las caras del rock menos conocidas y una de las más duras: la referida aquella mañana de diciembre a la carretera, al filo de lo imposible por momentos, con sus invernales/infernales circunstancias a flor de asfalto en algunos tramos: vuelcos, camiones en las cunetas abiertos de patas en una especie de “espagat”, interminables e intermitentes paradas… ¿Lo  mejor del viaje? Esto… La música aportada por el primer disco de un grupo que, compañeros de discográfica de los Marea por entonces y con su primer disco recién publicado, en pocos meses daría infinitamente que hablar.

Finalmente, con el tiempo justo, sobre las 19:30 llegamos a la sala He Be, donde, ante cerca de treinta personas (en el mejor de los conteos, Kike Turrón entre ellos) tocaron los ocho temas de la maqueta más algunos nuevos, con uno de estos, Corazón de mimbre, brillando con luz propia. Toda vez que al día siguiente casi todos teníamos que volver a casa por temas de trabajo, tras depositar la furgoneta en un aparcamiento denominado ‘Poético’ (ni habiéndolo buscado a propósito), nos retiramos pronto a descansar, a un apartamento a todas luces insuficiente para todos: allí, aquella noche, Alén y June me mostraron como nunca antes hizo nadie su gran corazón y humanidad.

El año 2000 trajo nuevos viajes (cómo olvidar la primera vez a Villar del Arzobispo, Valencia, donde se tocó en un disco-pub, o a Agurain, invitados al concierto del 20º aniversario de La Polla),  y nuevo disco, Revolcón, tras ver el grupo la inclusión de una de sus nuevas canciones, Si viene la pestañí, en el recopilatorio veraniego Aurtengo Gorakada, que con gran éxito llevaba lanzando desde 1997 su nueva discográfica, GOR. A dicho pueblo de Valencia regresaríamos varias ocasiones más, compartiendo carteles con Berri Txarrak, Boikot, Soziedad Alkohólika o Barricada. Con motivo de una de aquellas visitas, se hicieron unas botellas de vino conmemorativas, correspondiéndome el honor de salir en la etiqueta. Ya con unas botellas en mi poder, decidí regalar una a mis padres. Y en buena hora, he aquí qué dijo mi madre al reconocerme en ella: “me parece muy bien que vayas a fiestas de los pueblos, pero que vuelvas en las botellas…”

Apenas entrados en 2001, nuestro primer viaje fue a Muxika, Bizkaia, para visitar a Iñaki ‘Uoho’ Antón, cuyo nombre se llegó a barajar para asumir la producción de Revolcón, aunque la cosa quedó en nada: algo que se haría realidad al año siguiente, aunque aún no lo sabíamos. Y allí que fui con ellos, toda vez que yo puse a ambas partes en contacto: no en vano para entonces había entrevistado tres veces al legendario guitarrista de Extremoduro y aún de Platero y Tú. Ya en primavera, dicho año llevó al grupo por primera vez al Viña Rock, correspondiéndoles abrir el festival, y en verano, a protagonizar en la Aste Nagusia de Bilbo un concierto junto a los Platero, uno de los últimos antes de su separación.

2002 vio la grabación del tercer disco, Besos de perro, con ‘Uoho’ al mando de la nave, y de manos de dicho álbum, tres, dos, uno, ¡cero!, llegó el final de la cuenta atrás hacia el comienzo del éxito masivo, sin que el mismo haya decrecido en ningún momento hasta la hora de redactar estas líneas: más bien al contrario, habiéndose acrecentado exponencialmente disco a disco, gira a gira. Por cierto, en dicho 2002 Marea regresarían al Viña Rock, correspondiéndoles cerrarlo.

2004 vio un nueva ‘excursión’ a Madrid por un motivo que, a partir de entonces, a una con la publicación de todos sus discos, se convertiría en habitual: la recogida de un primer Disco de Oro por las ventas de Besos de perro, recibiendo yo también uno que me fue entregado por Alfredo Piedrafita: algo, recibir un disco de oro concedido por Marea, que volvería a disfrutar en 2007 en puertas del primer viaje transoceánico del grupo, (por las ventas de Las aceras están llenas de piojos, me lo entregó Rosendo); 2012 (por las de En mi hambre mando yo (me lo trajo Kutxi y me lo dio en nuestro bar de cabecera, el Manolo de Santa Engracia de Pamplona) y en 2019 por las de El azogue, recogiéndolo en esta ocasión de manos de Iñaki Antón y Roberto Iniesta: solamente por haber sido objeto de semejantes distinciones me considero más que pagado en el mundo del rock & roll. Marea en fin. Mis hermanos en lo bueno y en lo mejor, nada que reprocharles en tantos años de compadreo, ¡la madre del cordero, desde Nochebuena de 1997 la que han liado! La madre del cordero y del rebaño entero. Y de cuantas madres engendraron el rebaño. Mis Marea, única banda de su nivel y trayectoria que, tal vez porque se quieren, continúa conformada cerca de veinticinco años después por sus mismos cinco miembros originales. Y lo que te rondaré morena, siendo los mismos que cuando empezaron y como los dedos de una mano siempre, uno para todos y todos para uno. Como siempre fue, ha sido y será, capitaneados por un Kutxi experto en dibujar nuevas piruetas en cada nuevo salto mortal, demostrando siempre una fortaleza y una agilidad metal fuera de lo común: y, a la chita cantando, coser y cantar, ahí siguen, hilvanando melodías y emociones en su particular rueca, prestos al unísono a acariciar almas y espíritus con su música o a golpear: a dar golpes de mano con cada uno de sus lanzamientos, áureos ya por definición. Kutxi, Alén, César, Piñas y Kolibrí, más grandes que la luz del sol.

J. Óscar Beorlegui

Sin destino, tema inédito de En vela: nuevo single & videoclip de su próximo álbum digital

Presentamos esta semana videoclip en directo para Sin destino, tema inédito de los colombianos En Vela. La canción, no incluida en su disco Viajero (El Dromedario Records 2017), ya puede visionarse en el canal de Youtube/Vevo del grupo.

Sin destino es un segundo adelanto del lanzamiento del primer disco digital de En Vela. El álbum se registró en 2019 en el Ozzy Bar de Bogotá. El próximo viernes 10 de abril lo compartiremos en su totalidad en las principales plataformas digitales.

Con el lanzamiento de esta nueva canción esperamos sorprender a los miles de seguidores con que ya cuenta el grupo a ambas orillas del Atlántico, así como amenizar el discurrir de estos días a todos, a la espera de tiempos mejores.

A orillas del caos, nuevo videoclip en directo de En Vela

Presentamos videoclip en directo para A orillas del caos, tema de los colombianos En Vela incluido en su disco Viajero, editado por El Dromedario Records. La canción ya se puede visionar en el canal oficial de Youtube/Vevo del grupo.

A orillas del caos llega como adelanto del lanzamiento del primer disco digital en directo de En Vela. El álbum se registró en 2019 en el Ozzy Bar de Bogotá. Pronto adelantaremos un segundo videoclip antes de compartir en las plataformas digitales el disco en su totalidad.

Esperamos amenizaros con este lanzamiento el discurrir de estos días, a la espera del regreso de la normalidad.

Cobardes, nueva formación de El Dromedario Records: presentamos Romeo y Julieta, presingle de adelanto

Es un orgullo anunciar que Cobardes, banda de rock urbano de potente impronta melódica procedente de la zona media de Navarra, se incorpora a El Dromedario Records.

Como carta de presentación del grupo os mostramos Romeo y Julieta, presingle y videoclip de adelanto de su primer trabajo. La canción está también a disposición de todos en Spotify y Apple Music. Pronto os avanzaremos más noticias.

Formados en 2016 como proyecto personal de Javier Janices ‘Cordobés’, voz y guitarra, la formación se completa con Iñigo Idoate a la batería, Iñigo Álvarez, a la guitarra, e Iban Sánchez al bajo. En 2018 comienzan a dar que hablar tras imponerse en dos certámenes, Avetoro Fest 2018 y Encuentros de Jóvenes Artistas, este último organizado por el Gobierno de Navarra.

Cobardes, esperamos que la banda resulte de vuestro agrado. Hay que ser muy valientes para llamarse así.

Cobardes en FacebookInstagram.

El kutxitril, single & videoclip del nuevo disco de Latxatarra

Nos complace presentar videoclip para El kutxitril, primer single extraído del nuevo disco de Latxatarra.

La canción ya puede escucharse en Spotify, estando también disponible en las principales plataformas digitales (iTunesGoogle Play y Amazon). Esperamos que os guste.

Latxatarra surgen en el verano de 2018 como depositarios o herederos del legado artístico del mítico grupo de Pamplona Escarabajos, creado en 1994 y con dos discos en su haber: No Coleccionable, publicado en 1995, y Que nadie sabe ni espera, de 2012. Próximamente la banda, integrada actualmente por Alfredo Domeño, a la voz, Rubén Domeño y Sebas Catena, a las guitarras, Gorka de Carlos, al bajo, y Carlos Beroiz, a la batería, verá publicado su primer trabajo bajo el paraguas de El Dromedario Records.

«Tiembla el mundo», Lülu celebra el 20 aniversario del primer ensayo de Forraje con una canción

Tres años después de la disolución de ForrajeLülu vuelve a juntarse con quienes fueran sus compañeros para grabar juntos este tema que hoy os presentamos, Tiembla el mundo. Con el mismo celebran que hoy, 28 de diciembre de 2018, se cumplen 20 años del primer ensayo de la banda gallega. Podéis escuchar la canción aquí.

Lülu y su actual banda de directo comenzarán en febrero la gira 20 años en la carretera (1999-2019), donde dará un repaso a toda su discografía. Podéis encontrar más información en www.luluoficial.com y en las redes sociales del artista: FacebookTwitter e Instagram

El Desván vuelven a la actualidad en 2019 con muchas novedades

El Desván anuncia nuevas fechas para el 2019:

  • Tolosa – 11 enero – Sala Bonberena
  • Tafalla – 8 febrero – Sala Informal
  • Vitoria – 24 febrero – Green Bay
  • Terrasa – 15 marzo – Sala Ragna Rock
  • Manlleu – 16 marzo – Sala La Granje
  • Zaragoza – 22 marzo – Sala Creedence
  • Pamplona – 7 junio – La Carbonera
  • Agurain – 21 junio – Ibaia

El grupo ha experimentado en estos últimos meses de ostracismo, una re-estructuración profunda, que ha implicado la llegada de Ander Orduña (Hibakusha) a la batería, y el esperado regreso del gran guitarrista fundador del grupo junto con Gabri, Patxi Morillas (sería imposible enumerar todos los proyectos en los que ha estado el histórico guitarrista). Gabri pues se nos ha armado hasta los dientes, y promete que la banda va a dar mucho que hablar. ¡Nos morimos de ganas de veros en concierto!